养生朋克旋转门：硬核音乐的新英雄
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硬核英雄旋转门（Turnstile）乐队的最新专辑《时间与空间（Time & Space）》重新解构了朋克乐队所能做到的边界，而目前他们也正在满世界飞来飞去地进行巡演。
我们今天将要了解的就是这伙硬核英雄们是怎样把硬核音乐带到一个耀眼的新高峰的。
旋转门（Turnstile）乐队
不伦丹·耶茨刚刚结束了一次长途旅行，旋转门乐队的主唱有着一头转发，他看起来更像是Abercrombie（美国第一大休闲品牌）的模特，而不是每天晚上会在麦克风前面尖叫嘶吼的男人。
这次他和乐队成员一起来到了英国，他们先会在伦敦进行一场小型演出，然后前往英国西南部的切尔滕纳姆演出2000 Trees音乐节。而两周之前，他们也是从同一个机场降落，那次他们是从澳洲和美国巡演的中途过来参加利兹音乐节。
此外，这段时间他们还去了欧洲大陆和东南亚演出——可以想象，不伦丹真的已经累坏了
旋转门在2000 Trees音乐节上
为什么旋转门会如此连轴转地进行全球巡演？这是因为乐队在今年二月份发行了《时间与空间》——他们的第二张全长专辑，也是乐队加盟路跑者唱片（旗下有活结、科恩和Creeper等乐队）以后的首次发片。
那是今年最有创新性，以及最让人兴奋的摇滚乐专辑（顺便一提，也入选了杨主播2018年上半年的十大专辑）。
《时间与空间》的根源无疑是硬核朋克，但同时就像专辑名所暗示的那样，它也在无数个维度上拓展了这种曲风的边界，在25分钟的时间里，它融入了巴萨诺瓦节拍和科幻合成器，一点儿垃圾摇滚，当然breakdown也是必不可少的。
流行音乐制作大腕儿迪波洛（Diplo，因电音组合Major Lazer以及与水果姐的恋情而知名）甚至往《Right To Be》里加入了键盘！顺带一提的是，这哥们是竟然是通过推特主动联系了旋转门乐队，他声称自己是他们的粉丝。
此外，经典摇滚复兴主义者Sheer Mag则把他们的主唱蒂娜·哈利迪借给了旋转门，她的声音出现在了《Moon》里。
老实说，自从Refused乐队的那张开创性的朋克摇滚专辑《朋克未来是啥样（The Shape Of Punk To Come）》以后，我在也没有听过能够如此扩张朋克乐边界的专辑了。
《时间与空间（Time & Space）》专辑封面
“我们对可能影响到我们的东西毫不做限制，或者说，我们从来不会把某些影响因素‘锁进盒子里’。”不伦丹说。
事实上，虽然你所想象中的不伦丹是地下室的朋克演出里，那个在Mosh圈里疯狂嘶吼的主唱，但是在他离开舞台的独处时光里，他会听一听灵魂乐和流行乐的传奇人物Sade，或者同样来自巴尔的摩的梦幻独立乐队沙滩小屋（Beach House）。
鼓手丹尼尔（Daniel Fang）的音乐品位同样非常开放，他不假思索地说“很多的Trap，还有很多真正老派的朋克乐”，他说出这两种曲风的感觉就好像它们本身并没有天差地别一样。
乐队的其他成员，贝斯手兼主唱弗兰兹（Franz Lyons）以及吉他手布拉迪（Brady Ebert）和帕特（Pat McCrory）也都是包容性很强的人。丹尼尔说：“真的是包罗万象，你最终在专辑中听到的很多东西就是这么混合而来的。”
鼓手丹尼尔（Daniel Fang）
往坏的方面想的话，这种大混合可能会造成漫无目的的音乐灾难，但对于旋转门来说，他们牢牢把握住了硬核音乐的根本，这使得他们的这张专辑依然保持了硬核的基础。
沉重而缓慢的朋克节奏在高中时候就深深吸引了不伦丹和丹尼尔的注意力。“我很幸运，在年轻的时候，我哥就带着我听起了硬核，”不伦丹说，“这为我打开了一扇新世界的大门，在这里我可以做一些我自己的事儿，而且也获得了另外一个看待世界的角度。”
养生朋克（Straight-edge，年轻一代的硬核文化，他们反对老派朋克的酗酒、吸烟，尤其是吸毒等问题）、甚至素食主义成了旋转门乐队的主流，乐队成员中有三个人是不碰毒品而且滴酒不沾的，大家对此感觉安之若素。
丹尼尔比不伦丹稍微大几岁，在经人介绍认识以后，他们很快就组建了自己的硬核小团体。几周之后，他们开始在家乡附近的各种地下演唱场地里巡演，上台时就演出，下台了就mosh。
“我记得我一开始被吓到了，当然是那种很酷的方式，”不伦丹回忆道，“当你去一场硬核的地下演出，人们濒临疯狂，到处都是跳水的。幸好当时有丹尼尔照顾我，那时候我还小，于是我很快就决定了我要成为他们中的一员。”
“当我身处于那样的演出里，我没有一丁点儿不适，因为年纪大的孩子会罩着我。于是我开始一起写歌，然后他们就邀请我一起玩儿之类的。”
就是这样手把手、言传身教的社交方式让硬核成了一种独特的音乐。“硬核和朋克与传统的摇滚最大的不同就在于此，”不伦丹说，“乐队与观众之间的联系和互动，最终会形成一个社群。”
旋转门乐队把这种从地下时期就学到的硬核态度一直延续到了今天，今年早些时候他们在柏林演出的时候，他们甚至邀请了附近的几十个叙利亚难民来看他们的演出。
一开始，旋转门是一个分支计划，因为成员们彼此都很享受其他音乐带来的更多乐趣，而不仅仅是完全沉浸在重型音乐的世界。在今年之前，他们只发行了一张EP——2013年的《Step 2 The Rhythm》，和一张处女作专辑——2016年的《Nonstop Feeling》。
在之前的作品里，你可以听到硬核的背景之下，充满了让人忍不住跳跃的合唱以及新金属老炮Rage Against the Machine对乐队每个人的影响，此外还有90年代的嘻哈，他们最喜欢的滑板视频配乐等等等等。
如今，即使《时间与空间》专辑大获成功，乐队巡演不停，不伦丹也依然没有放弃自己的另外一支乐队Trapped Under Ice，乐队的其他成员同样也参与了无数其他的乐队。
结果，他们发现他们把硬核的旗帜在全世界挥舞。
“我们真的感觉很幸运，我们能做成这么多的事情，”丹尼尔说，“特别是在东南亚演出，那个地方以前对我们真的完全是未知领域。”
最让乐队成员惊讶的是，东南亚巡演简直只能用“神奇”来形容。
丹尼尔说：“当我们出现在那里，然后发现那里也有硬核音乐的社群，我们被他们所拥抱，感觉非常特别。那里的年轻人明显对硬核非常喜欢，自从我们十几岁在家乡演出以后，我们再也没有体会过同样热情的人群——当时每一个在演出上的人都非常狂热。”
如果旋转门的观众们在任何时候都百分之百的投入，那么乐队自身也肯定会更进一步。丹尼尔回忆起巡演中有七八次字面意义上的“出血点”，因为不伦丹经常会在舞台边缘摇摆，或者在完全不知不觉的状态就跳下舞台扎进了台下mosh的人群中。
对于乐队和乐迷来说，这是一种宣泄感情的体验。“你在日常生活中不可能遇到这种场景，”丹尼尔说，“你会想尽一切办法让自己精疲力竭，并且确保你真的尽到了最大的努力，这对我来说真的很特别。”
随着旋转门继续前进，在一夜又一夜的巡演里燃烧自己的情感和身体，他们正在领军新一代的硬核乐队，他们的折中主义和情感重心也正在把这种风格推到了前所未有的地方。
“看到很多朋友的乐队投入大量的时间和精力在硬核音乐上真是太棒了，而且机会也越来越多，”丹尼尔说，“Code Orange、Vein、Power Trip、Citizen和Title Fight，他们把硬核从地下室的演出，带到了全新的广阔领域。”
不伦丹在演出上
然而，即使已经名动天下，今天的旋转门依然牢牢地记得当他们还是硬核新人的时候学到的那些教训。
“有些人会说‘哦，你们这些人玩的东西太主流了……’”丹尼尔说，“但是这都8021年了，世界变了，媒体也变了，我甚至都都不知道‘主流’这个词今天还有意义吗。我的感觉就好像面对着更加多的观众打开了我们这个小世界的门，依然是同一个社群，让硬核与众不同的那些特殊方面也依然还在，只不过规模更大了。”
从巴尔的摩起飞，飞到了巴厘岛，再飞到更广阔的天地——旋转门的硬核音乐统治全世界真的只是一个时间问题。
references：
https://www.nme.com/blogs/nme-radar/turnstile-interview-time-space-2018-2370126
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