摄影一姐陈漫：一张照片价值一套房（却靠丑化中国人吃人血馒头）
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在中国摄影界，最出圈的人非陈漫莫属。
她不仅出圈在摄影界，更是成名在娱乐圈。
有一句说法是，没有陈漫拍不到的明星，只有明星约不到的陈漫。
在这个流量时代，出圈代表了印钞的能力，据业内人士爆料说，陈漫只需要按一下快门，就可以日入百万。
早已成为中国最贵的摄影师，那些能被她拍摄的明星，几乎成为衡量自己地位的标准，早年间的九亿范爷，林心如心头爱的霍建华，再到梨涡浅笑的四字弟弟，她明白无误地标榜着自己：只有顶流配让她来拍。
让人不得其解的是，优秀的摄影师不计其数，为什么最红的只有陈漫？
答案可不是她那妙曼的快门，昂贵的设备或花哨的场景妆容，答案是她通过作品传导出来的底层逻辑：摄影师和明星，通过标榜的方式，互相成就。
而知晓这层逻辑的摄影师不下千千万，为什么唯独陈漫走在最前列？她跟其他人最大的区别就是，陈漫少了艺术家惯有的清高，多了商人明锐的嗅觉和洞察力。
1.
1980年，陈漫出生于北京一个中产家庭，从事于平面广告设计的父亲有着非常独到的艺术审美能力。
女儿完美地继承了父亲艺术上的天分，早在陈漫两岁的时候，就能将北京老胡同里胡乱蹿出的老鼠惟妙惟肖地用笔画在纸上，双亲欣喜地见到女儿天赋异常，就刻意把陈漫往绘画创作的艺术道路上培养。
有了专业的培训和指导，陈漫绘画的功底日益飞涨，在少年宫的时候，年龄最小的她，画得却是最好，她的作品，在全国赛，国际赛和中美交流大赛中，拿到了无数个第一名。
那个年代的艺术生，高中毕业后最向往的地方都是中戏，那也是陈漫心往神驰的圆梦之境，不过第一次高考并不顺利，文化课太差的她没能被中戏录取，这怎么能甘心，于是重新复读了一年，恶补文化课，第二年，她也专业课第一名的成绩考上了中戏。
这个时候影约可以看到，这个姑娘刻在骨子里的果敢和叛逆。
考上中戏这个曾经梦想之地后，发现教学模式让自己难以接受，很快她对中戏的好感与期待降为冰点，没用太多的时间考虑，她就毅然退学，决定重新回去再高考一次。
这次她将央美作为心仪目标。
央美有丰富渊博的绘画教授经验，摄影却是首届开班，身边人都替陈漫感到担忧，这种明显教学经验不足的专业班，真的值得陈漫放手一搏吗？要知道从中戏退学，那时多少人想都不敢想的事情。
事实上再一次证明了这个女孩勇敢与叛逆给自己带来的独到体验和丰硕的成果。
学院派坚实的绘画风格，为陈漫独特的摄影氛围奠定了基础，可以说在央美，陈漫开始找到了自己。
那时候还没有毕业的陈漫，就用自己的作品在圈子里收获了些许名气和成就，大三的时候，她就担任了《青年视觉》的专职摄影师，正是通过这本杂志，陈漫结识了自己人生的第一个贵人——李东田。
有中国彩妆教父之称的李东田，是无数当红艺人妆造的首选。
他被陈漫独特的风格吸引，就给这个尚未毕业小姑娘抛去了橄榄枝，自此，陈漫翻开了自己人生的新篇章。
2.
范爷曾经的一句*我不嫁豪门，我自己就是豪门*曾经制霸整个网络平台，她能如此自信地喊出这句状语，得益于杨天真给她打造的范爷人设，更得益于陈漫通过精准的快门捕捉，把范爷气息溢满到镜头外的形象，推广到大众眼前，那当然不止是惊艳。
陈漫的摄影之外的另一个过人之处是，她能精准地识别出什么是自己的机会。
彼时的她，虽然在圈子内已经相当有了名气，但是距离出圈还有一大步要走。
她的这一步，需要的就是贵人范爷。
范爷在那个时候日子也不好过，本来一心试图进军时尚界，但各种黑料满天飞，一度让范爷的星途岌岌可危。
这时一个叫做杨天真的23岁小女孩闯入范爷的视野，手握800营销号的杨姑娘，很是有着自己一套的营销理念。
美艳在这个时代早已经被观众看得腻味了，给观众换一种口味，或许有不一样的效果，于是她力破范爷过往艳丽妩媚的标签，推出一个让观众耳目一新的*范爷*出来。
人设是有了，但怎么把人设发扬光大出去，这时候，范爷又注意到摄影风格前卫的陈漫。
陈漫接手，精品频出。
她匠心独具，首次出手，便以性感的造型和充满了男人魅力的剃须刀相结合，既保留了范爷的媚态，又加强了气场，让一种对冲的创意碰撞，打造出颇具范爷气息的独特味道。
随后，看到了观众的喜闻乐见，陈漫对范爷的改造更加一发不可收拾，cos起了超人，李小龙，教父，甚至还有电瓶车周某有得一拼的切格瓦拉，各种男性角色，玩得不亦乐乎。
很快就得到了市场的见证，观众不仅不抵触，范爷曾经黑料频出的星途，开始有了更上一层楼的趋势，经过陈漫一组组写真的渲染，范爷形象深入人心。
对市场敏锐的洞察力，陈漫可见一斑。
但其实，平心而论，摄影界比陈漫更具创意，技术更好的大有人在，还是那个问题，为什么就陈漫能出圈，其实相比于摄影技术，陈漫身上更宝贵的是，她那一颗勇敢的心和创意的大脑。
在中国摄影圈，大家心照不宣地认为作品讲求原汁原味，通过后期技术的修图，则会遭到鄙视。
陈漫的入圈和后来的声名鹊起，一路上没少被人鄙视漫骂。
因为她的作品，有大量的后期修图痕迹，靠后期修图获得的名声和流量，被自诩正统的摄影师们讽刺没有真才实学，因而陈漫在业界斩获了*ps漫*的称号。
只不过果敢刚毅的陈漫，并不以为意，相反，她在ps路上一意孤行越走越远，因为她知道，ps只不过是自己的工具，并不是财富密码。
3.
有了范爷的加持后，这套组合开始大放异彩。无数顶级明星蜂拥而至，只为了拥有一张陈漫拍摄的作品。
把黄晓明踩在脚下的Angelababy，乖乖躺在陈漫身下任其摆布。
可以毫不夸张地说，被陈漫快门闪过的这一组写真，价值一套房。
虽然价格昂贵到离谱，但丝毫阻挡不了明星们前来报道的脚步。
因为过去的成就已经证明，陈漫是最明白市场需求的顶级摄影师。
她早就快人一步地认识到：作品即商品。
她把那种身为艺术家的清高放置到一旁，以最近的姿态捕捉观众的审美，再快速推出迎合市场的佳作。
在耽改还未盛行的时候，陈漫第一时间嗅出了男男cp的耽改风潮，于是有了胡歌与霍建华这组雪中漫步的浪漫。
她敏锐地触摸到易烊千玺硬朗表皮下的纯净，于是来了一组充满鲜活少年气的梨涡写真，让四字弟弟一战封神。
以作品是商品换来的口碑，反哺了陈漫大量的资源，而这些顶流的资源，无一例外都为陈漫镶上了层层金边。如此互相成就，陈漫已经成为了业界的标杆和身份地位的象征。
如此同时，ps漫更是将自己的后期技术发挥到淋漓尽致。
李冰冰的这组沙漠大片，出来冰冰本冰，其余都是后期添加。
周冬雨的这张寸头写真，很多人为她剪掉的头发惋惜，但其实是陈漫找来了一个同款发型的小哥，用后期完美剪裁对移到冬雨妹妹头上。
另外一组妖猫传系列写真，原本是一组烂大街的网图视感，经过陈漫的后期鬼斧神工，变成了一副美轮美奂的视觉盛宴。
陈漫的这些堪堪举动，更是加剧了她在业界被人诟病的后果。
2021年，摄影师黎晓亮发博内涵陈漫，称*如果照片有灵魂，在精修后就死了一半*，紧接着他的同僚许闯，余聪等人纷纷附和，表达自己的鄙夷不屑。
但明眼人都能看出来，他们真的是在为艺术惋惜吗？
明显不是，只因五大主流女刊的开季封面，陈漫一人受邀拍摄了四本，她引起了同行的不满，只因觊觎和嫉妒。
其实就作品而言，是原汁原味还是ps并没有多么重要，重要的是构图，妆容，审美等各因素碰撞而成别具一格的氛围感。
但近几日，陈漫却在自己一直引以为傲的氛围感中翻了车。
4.
她和DIOR合作的摄影作品，在这几天引起了巨大的争议。
这组作品以中国女性为拍摄对象，但画面诡异阴森，丑陋肮脏，充满了腐朽的封疆社会既视感。
画面中的女性，浮肿的小细眼，油腻凌乱的发丝，雀斑满脸，短粗的手指，凶狠的眼神和表情，处处让人不适。很多网友吐槽，这是*恐怖片海报*，充满了*清朝丧尸风*。
随后陈漫自己解释说，这是体现了艺术的多元。
但网友明显不买账，在陈漫被推到巨大争议的同时，还翻出了她另外的一件作品。
依然是清代服饰，盘发，插玉簪。
但那肉球大脸，吊梢细眼，寿衣般的束领黑袍，把一个守旧，僵化，毫无生气的中国女性形象体现的淋漓尽致。
这并不是中国女人的形象。
这是西方对中国的刻板印象。
陈漫作为一个技艺精湛的摄影师，一个头脑灵活的商人，此前一直受到嘉奖和追捧，她迎合市场的眼光独到而精准，本无可厚非，但这一次，她的迎合，触碰了国人的底线。
这次，她迎合的是西方对中国刻板的印象，她讨好的是西方对中国不更新，也不愿更新的落后审美。
她丑化同胞，抹黑中国人。
作为一个艺术家，一个大牌摄影师，她过往大多数作品都已经证明，她知道什么是中国美，更知道如何呈现中国美。
但是一到跟国外品牌合作，就画风突变，将中国人丑化称诡异至极，刻板至极的形象。
不得不说，陈漫的这种迎合，出现了极大的偏差。
一个只知道名利的艺术家，一个为了迎合而没有原则的商人，尽管名利双收，却是以谄媚的姿态，以上海14亿中国人情感为代价，终将被自己的所作所为反噬。
艺术当然是可以多元，但民族有禁忌。
当中国女性被化妆成为清代僵尸，在世界时尚圈巡回展览，冒犯全体华裔，触犯民族情感，
我们有权利说不。
数十年前我们为温饱挣扎，在百废待兴的文化艺术荒漠里，被眼花缭乱的西方文化吸引，这可以理解；
但如今时代变了，中国早就跃升至世界第二大经济体：科教，经济，军事，文化等软硬实力正迎头赶上。
我们可以自己掌握话语权，不再任由其他人来对我们进行包装打扮。
如果眼里只有市场，只有迎合与讨好，闭着眼睛一味对西方谄媚，只配得到鄙夷和傲慢，并不能换来尊重。
尊重只会留给自尊自信自强的人和国家！
希望陈漫之辈认真诫勉反思。
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