探究迪斯科音乐创立历史意义和文化影响

迪斯科，是英文disc0的译音。迪斯科音乐始于1975年，是一种新型的流行音乐。这种音乐的制成，与其说是创作，不如说是一种音响的合成，它的创作室就是录音室，依靠录制人利用各种电声设备和电子乐器把各种音响进行技巧性的编织。在其他流行音乐中，每一个成员都贡献一份力量，但在迪斯科音乐中，只有录制人才是唯一知道将来录好的唱片是什么声音的人，而那些音乐家们则甚至不知道自己演奏出的东西被编在里面以后将会成为什么样子。制作时，每一个录制人都有他自己的录制方法，但有些是基本相同的。首先，把低音鼓和低音吉他的节奏录到音轨上，然后把多达四五十层的音响叠加起来——其中包括电子合成乐器的音响最后，再把人声加入进去。于是，这类迪斯科音乐主要靠录音和唱片放出，舞台表演也要依靠各种电声设备和音乐合成技术。编排录制者代替了音乐创作。

从音乐的特点来看，这种音乐具有情绪的感染，以强烈的节奏来鼓动人心，不像过去的流行音乐那样，具有赤裸裸的社会意识，宣扬某种背叛精神和淫乱。它并不重复思想内容，所以一般总是把旋律和歌词减少到最低程度，强调发挥低音部的节拍性的音型，形成一种像节拍器那样不断重复，经常出现急催大鼓似的重击节拍，可以说，迪斯科音乐的关键是在于节奏音响，它的狂热性和振奋情绪的力量也在于此。迪斯科音乐和那些“甲壳虫”、“滚石”之类的流行音乐相比，具有更多的观赏娱乐的意义。